Falsi noti. Esponiamo! Imbrogli letterari e falsi

La contraffazione d'arte è oggi un'industria molto sviluppata, con miliardi di dollari in circolazione ogni anno. Il potenziale profitto è elevato e molti falsi non vengono rilevati. Ma la storia conosce anche tali falsificatori che hanno lavorato "su grande scala" e sono diventati personaggi di fama mondiale. Saranno discussi nella nostra recensione.

1. Elmir de Hory

Elmir de Hory è un artista di origine ungherese che divenne famoso come uno dei più famosi falsari d'arte. Le sue opere sono ancora esposte in molti musei e i curatori ritengono che questi dipinti siano stati creati da grandi maestri. Nel 1947 l'artista si trasferì dall'Ungheria a New York, dove trovò un ottimo reddito. I suoi dipinti non hanno mai avuto successo, mentre le sue copie dettagliate dei dipinti di altri artisti sono state vendute quasi immediatamente.

De Hori iniziò a spacciare le sue copie per dipinti originali e questo continuò fino al 1967, quando scoppiò un enorme scandalo nel mondo dell'arte. Ci è voluto così tanto tempo prima che i falsi venissero notati perché De Hory prestava molta attenzione ai minimi dettagli. Durante la sua carriera ha venduto migliaia di falsi.

2. Eli Sakhai

La carriera di Eli Sakhai come falsario d'arte ha fatto luce sull'aspetto peggiore del mondo dell'arte: molti sapevano che c'era qualcosa che non andava nei dipinti "originali", ma nessuno voleva denunciare il problema. I dipinti di artisti abbastanza noti vengono spesso rivenduti senza verificarne l'autenticità. Questo è ciò che ha usato il mercante d'arte senza scrupoli Sakhai, che ha acquistato i dipinti originali, quindi ne ha ordinato copie (non si sa ancora chi ha realizzato i falsi) e li ha venduti come originali. Inoltre, vendeva spesso lo stesso dipinto (ovviamente copie diverse) a clienti diversi.

3. Otto Wacker

Oggi, l'opera di Vincent van Gogh viene regolarmente venduta all'asta per milioni di dollari e lo stesso Van Gogh è stato riconosciuto come uno dei più grandi artisti del mondo. In effetti, i suoi dipinti erano così preziosi che un tedesco di nome Otto Wacker riuscì a mettere in scena una grande truffa su Van Gogh nel 1927.

Quando Wacker ha affermato di avere 33 Van Gogh, i rivenditori si sono messi in fila. Nei successivi cinque anni, un certo numero di esperti, curatori e commercianti hanno studiato questi dipinti e Wacker è stato condannato per falso solo nel 1932. Ci è voluto così tanto tempo per l'analisi perché Wacker ha utilizzato gli ultimi sviluppi della chimica per creare falsi. 6 dipinti sono stati riconosciuti come originali.

4. Pei-Shen Qian

Pei-Shen Qian è arrivato in America nel 1981. Per la maggior parte del decennio, è stato un artista oscuro che ha venduto i suoi dipinti a Manhattan. La sua carriera iniziò in modo abbastanza innocente: nella sua terra natale, in Cina, dipinse i ritratti del presidente Mao. Tutto cambiò alla fine degli anni '80, quando i mercanti d'arte spagnoli José Carlos Bergantiños Diaz e suo fratello Jesus Angel non notarono i rari dettagli nei dipinti di Pei-Shen Qian. Successivamente, iniziarono a ordinare da lui copie di dipinti famosi e Jose Carlos acquistò solo vecchie tele e vecchie pitture ai mercatini delle pulci e invecchiò artificialmente i dipinti con bustine di tè. Negli anni '90, il piano fu scoperto, i fratelli Bergantiños Diaz furono condannati e Pei-Shen Qian fuggì in Cina con milioni di dollari.

5. John Myatt

Come molti altri falsari, John Myatt era un artista di talento che non poteva vendere i propri dipinti. Negli anni '80 la moglie di Myatte lo lasciò e lui rimase con due figli. Per contenerli, l'artista ha deciso di iniziare a dipingere falsi. Inoltre, lo ha fatto in un modo molto originale: Myatt ha pubblicato un annuncio sul giornale sulla creazione di "dipinti falsi autentici del XIX-XX secolo per £ 250". Questi falsi erano così buoni che hanno attirato l'attenzione di John Drewe, un mercante d'arte che è diventato il partner di Myatt. Myatte finì per vendere più di 200 dipinti nei successivi sette anni, alcuni per più di $ 150.000. Più tardi, l'ex ragazza di Dreve si lasciò sfuggire accidentalmente e Myatte fu condannato. Dopo che Myatt è stato rilasciato dalla prigione, ha iniziato una nuova carriera a Scotland Yard, dove ha insegnato come individuare le contraffazioni.

6. Wolfgang Beltracchi

Wolfgang Beltracchi viveva in una villa da 7 milioni di dollari a Friburgo, in Germania, vicino alla Foresta Nera. Durante la costruzione della casa, visse con la moglie nell'attico di un hotel di lusso. Beltracchi poteva permettersi questo stile di vita, poiché era, secondo gli esperti, il falsario d'arte di maggior successo della storia. Per la maggior parte della sua vita, Beltracchi è stato un hippie che ha viaggiato tra Amsterdam e il Marocco e contrabbandato droga.

La sua capacità di copiare i dipinti di maestri famosi è apparsa abbastanza presto: in qualche modo ha scioccato sua madre disegnando una copia di un dipinto di Picasso in un giorno. Wolfgang era un autodidatta, il che è particolarmente notevole data la sua capacità di imitare molti stili. Ha abilmente copiato i vecchi maestri, i surrealisti, i modernisti e gli artisti di qualsiasi scuola. Le case d'asta più prestigiose del mondo, come Sotheby's e Christie's, hanno venduto la sua opera per somme a sei cifre. Uno dei suoi dipinti, un falso di Max Ernst, è stato venduto per 7 milioni di dollari nel 2006. Solo 14 dei suoi dipinti sono stati menzionati nell'atto d'accusa, per i quali Wolfgang ha ottenuto l'incredibile cifra di 22 milioni di dollari.

Nel 2001, Kenneth Walton, Scott Beach e Kenneth Fetterman hanno creato 40 account eBay falsi e hanno lavorato insieme per gonfiare i prezzi delle opere d'arte messe all'asta. Lo hanno fatto con oltre 1.100 lotti e hanno guadagnato oltre $ 450.000, ma l'avidità li ha rovinati: i truffatori hanno venduto un falso dipinto di Diebenkorn per più di $ 100.000.

8. Falsario di pittura spagnolo

A differenza degli altri truffatori di questa lista, il falsario spagnolo non è mai stato catturato. Non si sa nulla di lui - né la sua personalità, né le sue motivazioni, e nemmeno la sua etnia. Nessuno sa per quanto tempo ha lavorato o quanti falsi ha fatto. Nel 1930 l'opera di un falsario spagnolo fu scoperta per la prima volta quando il conte Umberto Gnoli si offrì di vendere un dipinto intitolato "Il fidanzamento di Sant'Orsola" al Metropolitan Museum of Art per £ 30.000. Credendo che il dipinto fosse stato realizzato nel 1450 del maestro Jorge Inglés, Gnoli lo diede in esame. Poiché Ingles era un artista spagnolo, la persona che dipinse il falso fu chiamato "falsificatore spagnolo". Nel 1978, William Vauclay, curatore associato presso la Morgan Library, aveva raccolto 150 falsi attribuiti al falsario spagnolo. È generalmente accettato che abbia svolto la maggior parte del suo lavoro all'inizio del XX secolo.

9 Falso ritratto di Mary Todd Lincoln

Per anni, un ritratto iconico di Mary Todd Lincoln è stato appeso nella casa del governatore a Springfield, nell'Illinois. Presumibilmente fu scritto nel 1864 da Francis Carpenter come dono di Mary Todd a suo marito Abraham Lincoln. I discendenti di Lincoln scoprirono questo dipinto nel 1929, lo acquistarono per diverse migliaia di dollari e lo donarono al palazzo del governatore nel 1976. È rimasta lì per 32 anni fino a quando non è stata mandata a pulire. Fu allora che si scoprì che il dipinto era un falso. Di conseguenza, è stato stabilito che il ritratto è stato dipinto dal truffatore Lew Bloom.

Le oche Medum sono uno dei dipinti più iconici in Egitto ed è stato soprannominato la "Gioconda egiziana". Scoperto nella tomba del faraone Nefermaat, il dipinto del fregio sarebbe stato dipinto tra il 2610 e il 2590 a.C. L'Oche Medum era considerata una delle più grandi opere d'arte di quell'epoca per la sua alta qualità e livello di dettaglio. Sfortunatamente, gli esperti hanno recentemente suggerito che questa potrebbe essere una bufala.

Il ricercatore Francesco Tiradritti, che è anche il direttore della missione archeologica italiana in Egitto, ha affermato dopo uno studio dettagliato del manufatto che ci sono prove inconfutabili che il dipinto sia falso. Ritiene che "Oche" sia stato scritto nel 1871 da Luigi Vassalli (che per primo avrebbe scoperto questo fregio).

Riesci a distinguere il falso dall'originale? Centinaia di immagini e fotografie diverse hanno invaso tutti i social network e non è sempre facile capire cosa sia vero e cosa sia falso.
Volo Air France 447

Si diceva che questa fosse una foto dell'incidente di un aereo dell'Air France che volava sul volo 447. In realtà, come si è scoperto, questo è un fotogramma della famosa serie televisiva Lost.
Tsunami nell'Oceano Indiano


Questa è una delle tante foto che circolano online dallo tsunami del 2004 nell'Oceano Indiano. In effetti, questa è la città di Antofagasta in Cile e le onde sono tratte da una foto completamente diversa.
Bambini al computer


Questa foto è apparsa su Internet subito dopo la terribile alluvione nelle Filippine nel 2012. Non poche persone hanno notato il falso, vedendo che i bambini ei loro riflessi nell'acqua non corrispondono.
Turista sulla torre durante gli attacchi dell'11 settembre


Questa fotografia è forse una delle bufale più famose. Per molto tempo, le persone hanno creduto fermamente che questa foto fosse stata scattata da una fotocamera situata quasi nell'epicentro delle esplosioni. Più tardi è diventato chiaro che si trattava di Photoshop.
squalo contro elicottero


Per la maggior parte delle persone, la presenza della "mano" di un maestro di Photoshop è abbastanza ovvia, ma molti non sono riusciti a fare i conti con questo fatto per molto tempo.
Fata del Derbyshire


Concepito come un pesce d'aprile, la foto di una finta fata scattata da Dan Baines del Derbyshire ha fatto molto rumore. Dopo che Bason è stato costretto ad ammettere che la foto era un falso, c'erano una specie di difensori delle fate che lo hanno condannato per aver rivelato alla gente la "verità" non romantica.
Leggere a testa in giù


Per quanto beffardamente divertente sia questo Photoshop, è solo Photoshop.
Squali in Kuwait


No, e no, non c'erano squali in Kuwait. Questa è una foto "leggermente" modificata di una delle stazioni della metropolitana di Toronto.
Vista di Terra, Mercurio e Venere da Marte


Questa foto è stata generata da uno degli speciali programmi per computer astronomici.
gufo arcobaleno


Questo gufo più comune, come si è scoperto, è già stato soprannominato la specie più rara. E questo miracolo della natura si trova, secondo la leggenda, solo nelle foreste della Cina e degli Stati Uniti.
Piattaforma petrolifera, tornado e fulmini


La piattaforma petrolifera è puro Photoshop, mentre la parte della foto con il tornado e i fulmini è abbastanza reale. Questa parte della foto è stata scattata da Fred Smith il 15 giugno 1991 in Florida.
Castello dell'isola irlandese


Questa foto è una di quelle in cui l'interesse sale e scende di tanto in tanto. Questa è in realtà la fotografia di un castello tedesco combinata con la fotografia di un'isola rocciosa in Thailandia.
piede del bambino


Per vedere tali contorni delle gambe, il bambino deve avere almeno la forza di Ercole.
Albero mistico


Secondo la leggenda, questo è uno degli alberi più mistici della terra. Ma in realtà, questo è un albero della vita artificiale nel regno animale della Disney in Florida.
Fennec lepre


Una delle foto scherzose del pesce d'aprile di un gattino trasformato.
cucciolo di orso polare


Per quanto reale possa sembrare questo orsacchiotto di peluche, è solo un peluche che puoi acquistare online.
anguria blu


Molti hanno affermato che la foto mostra un pezzo dell'anguria blu più rara del Giappone. Potremmo deluderti, ma non ci sono cocomeri blu in natura.
John Lennon suona la chitarra con Che Guevara


Ci crederesti che un giorno Lennon si è seduto e ha suonato la chitarra con un famoso rivoluzionario e marxista (oltre a una maglietta stampata alla moda)? Non c'è mai stato davvero niente di simile.
Questa foto è un normale photoshop, con l'aiuto del quale il volto di Che Guevara è stato "imposto" alla testa del chitarrista Wayne "Tex" Gabriel.


Marilyn Monroe e John F. Kennedy si abbracciano


E anche questo è un falso, creato da Alison Jackson, nota per le sue fotografie che utilizzano sosia di celebrità.
Nella fotografia reale a destra, scattata il 19 maggio 1962, Monroe e Kennedy partecipano a una raccolta fondi democratica a New York City. E le foto in cui la coppia si abbraccia o mostra altri segni di innamoramento, infatti, non sono mai accadute.
Le persone nella Pechino avvolta dallo smog ammirano un tramonto artificiale


Anche una foto reale può mentire per mancanza di informazioni. Questa immagine dello stock fotografico Getty, distribuito dal Daily Mail, ritrae la vita cupa di Pechino, dove anche il Sole può essere visto solo attraverso uno schermo di monitor digitale. Lo smog a Pechino è davvero terribile. Ma la fotografia è fuorviante.
L'immagine, infatti, mostra un video promozionale per il turismo cinese per la provincia di Shandong, che è stato proiettato su schermi giganti in piazza Tienanmen. Il sole appare nel video per alcuni secondi e fa parte della pubblicità. Questa pubblicità viene riprodotta a Pechino tutto l'anno, indipendentemente dalla densità dello smog.
Foto da una clinica psichiatrica sovietica nel 1952


L'immagine a sinistra non è un qualche tipo di attività paranormale che ha avuto luogo in un ospedale psichiatrico dell'era sovietica. Questo è uno spettacolo di danza di Pina Bausch chiamato Barbablù. E lo screenshot a destra è un'altra ripresa della performance, scattata nel 1977.
American Horror Story ha preso in prestito questo look eccentrico per la terza stagione.
Foto di John F. Kennedy e sua figlia Caroline


Un sito web di fotografia storica ha recentemente pubblicato una foto (a sinistra) di John F. Kennedy e sua figlia Caroline che indossano maschere. Con l'aiuto di Photoshop, il viso del presidente e la maschera di Caroline sono stati scambiati per qualche motivo.
Bambini inviati per posta


Le persone sono davvero in grado di apporre francobolli sui propri figli e di spedirli tramite pacco in un'altra città? Non era proprio giusto.
Infatti, all'inizio degli anni '10 si registravano casi di cosiddette "mailing list" di bambini, ma con solo due importanti avvertimenti. In primo luogo, le immagini non sono la prova che i bambini siano stati inviati per posta: queste foto divertenti sono state create esclusivamente per il gusto di ridere. In secondo luogo, la "lista di indirizzi" dei bambini non è affatto ciò che molte persone intendono con questo.
Ad esempio, Maya Pierstoff, 6 anni, fu "mandata" il 19 febbraio 1914 da Grangeville, Idaho, dai suoi nonni per 73 chilometri. Tuttavia, era affidata alle cure di un parente che lavorava per la compagnia ferroviaria. In effetti, era più economico mandare la ragazza in un "pacchetto" che comprarle un biglietto.
Nel 2009, Ekaterina Steinberg ha dato le sue spiegazioni su questo argomento: “Ovviamente, molti sono rimasti stupiti e persino spaventati da queste fotografie. Ho incontrato Nancy Pope, una storica del National Postal Museum. Ha spiegato che le immagini sono state effettivamente messe in scena. E c'erano pochissime prove che i bambini fossero stati inviati per posta. Sono noti solo due casi in cui i bambini sono stati mandati come "merci" in un vagone a causa dell'alto costo dei biglietti".
Bambino siriano che dorme vicino alle tombe dei suoi genitori


La foto a sinistra ha fatto il giro del mondo con il titolo "Un orfano siriano che dorme tra le tombe dei suoi genitori".
Questa foto straziante faceva parte di un progetto artistico di un fotografo saudita. L'autore della foto, Abdul Aziz al-Oteibi, voleva semplicemente mostrare l'amore sconfinato del bambino per i suoi genitori. Questa foto non ha nulla a che fare con l'attuale crisi umanitaria in Siria.
A Ella Fitzgerald è stato negato un concerto al nightclub Mocambo perché era nera


Nel 1954, la cantante jazz americana Ella Fitzgerald subì discriminazioni razziali a West Hollywood. Tuttavia, Marilyn Monroe ha detto di aver prenotato un tavolo per assistere all'esibizione del cantante e la questione è stata risolta.
Questa storia è in parte vera: Monroe ha effettivamente aiutato Ella Fitzgerald ad andare a un concerto nel 1954. Ma il colore della pelle non ha nulla a che fare con questo (il club è stato visitato da molti artisti neri). Il manager del Mocambo Club, Charlie Morrison, considerava il cantante "non abbastanza affascinante". E Monroe era un fan di Fitzgerald e ha aiutato l'allenatore a cambiare idea.
L'uomo che ha realizzato le maschere mortuarie dei soldati della prima guerra mondiale


Queste maschere, appese al muro, erano in realtà destinate ai veterani della prima guerra mondiale i cui volti furono sfigurati durante le battaglie. Hanno dato ai soldati un po' di fiducia in se stessi. Francis Derwent Wood ha aperto una clinica che ha creato maschere speciali per i soldati che erano tornati dalla guerra e sono stati mutilati da un intervento di chirurgia plastica. L'effetto di una tale maschera era simile all'effetto creato dai chirurghi plastici. "Una persona aveva un senso di dignità e fiducia in se stessi, ha ricominciato a essere orgoglioso del suo aspetto", ha detto Wood.
Statua del Buddha scolpita nel monastero di Nguyen Khang Takxang


La foto a sinistra è stata scattata in Photoshop da un team artistico chiamato Reality Cues nell'ambito del progetto Graffiti Lab. Ma la foto a destra mostra la Wulingyuan Scenic Area nella provincia cinese di Hunan.
Il primo telefono cellulare, girato nel 1922


Nei vecchi archivi dello studio cinematografico Pathé è stato ritrovato un film, girato nel 1922 con il nome "Il telefono cordless di Eva". Il video è stato mostrato anche dai media più rispettati ed è diventato una presunta prova dell'esistenza del primo telefono cellulare in quei giorni. In effetti, era solo una radio portatile.
All'inizio degli anni '20, il termine "telefono cordless" si riferiva alla tecnologia radio. Poi la radio stava guadagnando slancio e stava passando alla trasmissione commerciale. Non ci sono prove nel video che il dispositivo possa essere utilizzato per chiamare ovunque. Le donne camminano e ascoltano la radio.
Fotografia del Fairy Basin scattata sull'isola di Skye in Scozia


È successo che questa foto è stata scattata in Nuova Zelanda vicino al fiume Queenstown e tutti gli alberi sono stati dipinti di viola usando Photoshop. Tuttavia, anche la foto originale colpisce per la sua bellezza.

La storia della letteratura mondiale, conoscendo la falsificazione di molti dei suoi monumenti, cerca di dimenticarsene. Non c'è almeno un ricercatore che sostenga che i classici della Grecia e di Roma che sono pervenuti a noi non siano mutilati dagli scribi.

Erasmo si lamentava amaramente già nel XVI secolo che non esisteva un solo testo dei "padri della chiesa" (cioè i primi quattro secoli del cristianesimo) che potesse essere riconosciuto incondizionatamente autentico. Il destino dei monumenti letterari è forse altrettanto invidiabile. Alla fine del XVII secolo, il dotto gesuita Arduin sostenne che solo Omero, Erodoto, Cicerone, Plinio, le "Satire" di Orazio e le "Georgiche" di Virgilio appartenevano al mondo antico. Quanto al resto delle opere dell'antichità... furono tutte realizzate nel XIII secolo d.C.

Basta porsi questa domanda circa l'autenticità dei manoscritti dei classici per riconoscere la totale impossibilità di stabilire dove in passato finisca il classico “genuino” e inizi quello falsificato. In sostanza, i veri Sofocle e Tito Livio sono sconosciuti... La critica più sottile e rigorosa dei testi è impotente a rilevare le successive distorsioni dei classici. Le tracce che porterebbero ai testi originali sono tagliate.

Vale anche la pena aggiungere che gli storici sono estremamente riluttanti a separarsi anche da opere la cui natura apocrifa è stata dimostrata da loro stessi. Li numerano secondo la categoria della cosiddetta letteratura pseudoepigrafica (pseudo-Clemento, pseudo-Giusto, ecc.) e non esitano ad usarli. Questa posizione è assolutamente comprensibile ed è solo uno sviluppo logico dell'atteggiamento generale nei confronti dei monumenti “antichi”: sono così pochi che è un peccato escludere dalla circolazione anche quelli dubbi.

Non appena nel 1465 fu realizzata in Italia la prima macchina da stampa, pochi anni dopo la storia della letteratura registra un falso di autori latini.

Nel 1519 lo studioso francese de Boulogne forgiò due libri di V. Flacco e nel 1583 uno dei notevoli studiosi umanisti Sigonius pubblicò brani di Cicerone a lui prima sconosciuti. Questa simulazione è stata eseguita con tale abilità che è stata scoperta solo due secoli dopo, e anche allora per caso: è stata trovata una lettera di Sigonius, in cui ha confessato la falsificazione.

Nello stesso secolo, uno dei primi umanisti tedeschi che introdusse la Germania ai classici romani, Prolucius scrisse il settimo libro della Mitologia del Calendario di Ovidio. Questa bufala fu in parte causata da una disputa accademica su quanti libri fosse suddivisa quest'opera di Ovidio; nonostante le indicazioni da parte dell'autore che avesse sei libri, alcuni studiosi del Rinascimento, sulla base di caratteristiche compositive, hanno insistito sul fatto che dovrebbero esserci dodici libri.

Alla fine del XVI secolo la questione della diffusione del cristianesimo in Spagna era poco trattata. Per colmare la sfortunata lacuna, il monaco spagnolo Higera, dopo un grande e difficile lavoro, scrisse una cronaca per conto dell'inesistente storico romano Flavio Dexter.

Nel XVIII secolo, lo studioso olandese Hirkens pubblicò una tragedia sotto il nome di Lucius Varus, presumibilmente un poeta tragico dell'era augustea. Quasi per caso, è stato possibile stabilire che il veneziano Corrario lo pubblicò nel XVI secolo per proprio conto, senza cercare di trarre in inganno nessuno.

Nel 1800 lo spagnolo Marhena si divertiva a scrivere discorsi pornografici in latino. Di questi, ha inventato un'intera storia e l'ha collegata al testo del capitolo XXII del Satyricon di Petroniev. È impossibile dire dove finisce Petronio e inizia Markhena. Pubblicò il suo brano con il testo petroniano, indicando nella prefazione il luogo immaginario del ritrovamento.

Questa non è l'unica falsificazione delle satire di Petronio. Un secolo prima di Marchen, l'ufficiale francese Nodo pubblicò il "completo" Satyricon, presumibilmente "basato su un manoscritto millenario che acquistò durante l'assedio di Belgrado da un greco", ma nessuno ha visto né questo né il più antico manoscritti di Petronio.

Catullo fu anche ristampato, contraffatto nel XVIII secolo dal poeta veneziano Corradino, che avrebbe trovato una copia di Catullo a Roma.

Lo studente tedesco del XIX secolo Wagenfeld avrebbe tradotto dal greco in tedesco la storia della Fenicia, scritta dallo storico fenicio Sanchoniaton e tradotta in lingua greca Filone di Biblo. Il ritrovamento fece una grande impressione, uno dei professori diede una prefazione al libro, dopo di che fu pubblicato, e quando a Wagenfeld fu chiesto un manoscritto greco, si rifiutò di presentarlo.

Nel 1498, a Roma, Eusebio Silber pubblicò a nome di Beroso, "un sacerdote babilonese che visse 250 anni prima della nascita di Cristo", ma "che scrisse in greco", un saggio in latino "Cinque libri di antichità con commenti di Giovanni Anni". Il libro resistette a diverse edizioni, per poi rivelarsi un falso del frate domenicano Giovanni Nanni di Viterboro. Tuttavia, nonostante ciò, la leggenda dell'esistenza di Beroz non scomparve e nel 1825 Richter a Lipsia pubblicò il libro "Le storie caldee di Beroz che sono arrivate a noi", presumibilmente compilato da "menzioni" a Beroz nelle opere di altri autori. È sorprendente che, ad esempio, Acad. Turaev non ha dubbi sull'esistenza di Beroz e crede che il suo lavoro "per noi in alto grado prezioso."

Negli anni venti del nostro secolo, gli Sheini tedeschi vendettero diversi frammenti di testi classici alla Biblioteca di Lipsia. Tra gli altri c'era una pagina degli scritti di Plauto, scritta con inchiostro viola, i curatori del Gabinetto dei Manoscritti dell'Accademia delle Scienze di Berlino, abbastanza sicuri dell'autenticità del loro acquisto, lo elogiarono: “La bella grafia porta tutto il tratti caratteristici di un periodo molto antico. Si può vedere che questo è un frammento di un libro lussuoso; l'uso dell'inchiostro viola indica che il libro era nella biblioteca di un ricco romano, forse nella biblioteca imperiale. Siamo sicuri che il nostro frammento faccia parte di un libro creato proprio a Roma». Tuttavia, due anni dopo, seguì una scandalosa esposizione di tutti i manoscritti presentati da Sheinis.

Gli scienziati del Rinascimento (e di epoche successive) non si accontentarono dei “reperti” di manoscritti di scrittori a loro già noti, si informarono reciprocamente delle “scoperte” da parte loro e di nuovi autori fino ad allora sconosciuti, come fece Murea nel XVI secolo, che inviò a Scaligero le proprie poesie sotto il nome dei dimenticati poeti latini Attius e Trobeus. Anche lo storico J. Balzac ha creato un poeta latino immaginario. Inserì in un'edizione di poesie latine pubblicate nel 1665 una che lodava Nerone e che avrebbe trovato da lui su pergamena semimarcita e attribuita a uno sconosciuto contemporaneo di Nerone. Questa poesia è stata persino inclusa nelle antologie di poeti latini fino a quando non è stato scoperto un falso.

Nel 1729 Montesquieu pubblicò una traduzione francese di un poema greco nello stile di Saffo, affermando nella prefazione che questi sette canti furono scritti da un poeta sconosciuto, che visse dopo Saffo, e da lui trovati nella biblioteca di un vescovo greco. Montesquieu in seguito ha confessato la bufala.

Nel 1826, il poeta italiano Leopardi forgiò due odi greche nello stile di Anacreonte, scritte da poeti fino ad allora sconosciuti. Pubblicò anche il suo secondo falso, una traduzione della rivisitazione latina della cronaca greca dedicata alla storia dei Padri della Chiesa e la descrizione del monte Sinai.

Il famoso falso dei classici antichi è la bufala di Pierre Louis, che inventò la poetessa Bilitis. Pubblicò le sue canzoni sul Mercure de France e nel 1894 le pubblicò in un'edizione separata. Nella prefazione, Louis ha delineato le circostanze della sua "scoperta" dei canti di una poetessa greca sconosciuta del VI secolo a.C. e riferì che un certo dottor Heim aveva persino cercato la sua tomba. Due scienziati tedeschi - Ernst e Willowitz-Mullendorf - dedicarono immediatamente articoli alla poetessa appena scoperta e il suo nome fu incluso nel "Dizionario degli scrittori" di Lolier e Zhidel. Nella successiva edizione dei Canti, Louis collocò il suo ritratto, per il quale lo scultore Laurent copiò una delle terrecotte del Louvre. Il successo è stato enorme. Già nel 1908 non tutti erano a conoscenza della bufala, poiché quell'anno ricevette una lettera da un professore ateniese che gli chiedeva di indicare dove fossero conservati i canti originali di Bilitis.

Notiamo che quasi tutte le bufale smascherate di questo tipo appartengono al nuovo tempo. Questo è comprensibile, perché è quasi impossibile prendere la mano di un umanista rinascimentale che ha inventato un nuovo autore. A detta di tutti, quindi, ci si deve aspettare che almeno alcuni degli autori "antichi" siano stati inventati dagli umanisti.

Falsi del nuovo tempo

Più vicino ai tempi moderni, non solo gli autori antichi stavano inventando. Una delle falsificazioni più famose di questo tipo sono le poesie ossiane composte da MacPherson (1736-1796) e le poesie di Rowley Chatterton, sebbene queste falsificazioni siano state smascherate piuttosto rapidamente, il loro merito artistico assicura il loro posto di rilievo nella storia della letteratura.

Sono noti falsi di Lafontaine, lettere di Byron, Shelley, Keats, romanzi di W. Scott, F. Cooper e commedie di Shakespeare.

Un gruppo speciale tra i falsi dei tempi moderni sono gli scritti (per lo più lettere e memorie) attribuiti a qualche celebrità. Ce ne sono diverse dozzine (solo le più famose).

Nel 19 ° secolo, i falsi "antichi" continuarono, ma, di regola, non erano associati all'antichità. Così, alla fine del 19° secolo, fece scalpore un manoscritto “trovato” dal mercante gerosolimitano Shapiro presumibilmente del 1° millennio, che racconta il peregrinare degli ebrei nel deserto dopo l'Esodo dall'Egitto.

Nel 1817, il filologo Vaclav Ganka (1791-1861) avrebbe trovato una pergamena nella chiesa della cittadina di Kralev Dvor sull'Elba, su cui erano scritti poemi epici e canti lirici del XIII-XIV secolo in lettere antiche. Successivamente "scoprì" molti altri testi, ad esempio un'antica traduzione del Vangelo. Nel 1819 divenne curatore delle collezioni letterarie e dal 1823 bibliotecario del Museo Nazionale Ceco di Praga. Non era rimasto un solo manoscritto in biblioteca a cui Ganka non avesse messo mano. Ha cambiato il testo, inserito parole, incollato fogli, cancellato paragrafi. Ha inventato un'intera "scuola" di artisti antichi, i cui nomi ha inserito nei vecchi manoscritti originali che sono caduti nelle sue mani. La denuncia di questa incredibile falsificazione è stata accompagnata da uno scandalo assordante.

Il famoso Winckelmann, il fondatore dell'archeologia moderna, fu vittima di una bufala dell'artista Casanova (fratello di un famoso avventuriero), che illustrò il suo libro "Ancient Monuments" (e Winckelmann era un archeologo - un professionista!).

Casanova fornì a Winckelmann tre dipinti "antichi", che, assicurava, erano stati prelevati direttamente dalle mura di Pompei. Due dipinti (con ballerini) furono realizzati dallo stesso Casanova e il dipinto, che raffigurava Giove e Ganimede, fu realizzato dal pittore Raphael Menges. Per persuasione, Kazakova ha composto una storia romantica assolutamente incredibile su un certo ufficiale che presumibilmente ha rubato questi dipinti dagli scavi segretamente di notte. Winckelmann credeva non solo nell'autenticità delle "reliquie", ma anche in tutte le favole di Casanova e descrisse questi dipinti nel suo libro, osservando che "il preferito di Giove è senza dubbio una delle figure più sorprendenti che abbiamo ereditato dall'arte dell'antichità ...".

La falsificazione della Kazakova ha carattere di malizia, provocata dalla voglia di fare uno scherzo a Winckelmann.

La famosa mistificazione di Merimee, che, trascinata dagli slavi, ha un carattere simile, progettò di andare in Oriente per descriverli. Ma questo richiedeva denaro. "E ho pensato", ammette lui stesso, "prima di descrivere il nostro viaggio, vendere il libro e poi spendere il compenso per verificare quanto ho ragione nella mia descrizione". E così, nel 1827, pubblicò una raccolta di canzoni chiamata "Gusli" con il pretesto di traduzioni dalle lingue balcaniche. Il libro ebbe un grande successo, in particolare Puskin nel 1835 fece una traduzione pseudo-inversa del libro in russo, rivelandosi più credulone di Goethe, che sentì subito la bufala. Mérimée ha preceduto la seconda edizione con una prefazione ironica, menzionando coloro che è riuscito a ingannare. Pushkin in seguito scrisse: "Il poeta Mickiewicz, un acuto e sottile conoscitore della poesia slava, non dubitava dell'autenticità di queste canzoni e alcuni tedeschi scrissero una lunga dissertazione su di esse". In quest'ultimo, Pushkin ha perfettamente ragione: queste ballate hanno avuto il maggior successo presso gli specialisti che non avevano dubbi sulla loro autenticità.

Altre falsificazioni

Esempi di falsi, bufale, apocrifi, ecc. eccetera. può essere moltiplicato all'infinito. Abbiamo citato solo i più famosi. Diamo un'occhiata ad alcuni esempi più disparati.

Nella storia dello sviluppo della Kabbalah, è noto il libro "Zohar" ("Radiance"), attribuito a Tanai Simon ben Yochai, la cui vita è avvolta da una fitta nebbia leggendaria. SM. Belenky scrive: “Tuttavia, è stato accertato che il mistico Moses de Leon (1250-1305) ne fosse l'autore. Di lui, lo storico Gren disse: "Si può solo dubitare che fosse un mercenario o un pio ingannatore ..." Moses de Leon scrisse diverse opere di natura cabalistica, ma non portarono né fama né denaro. Quindi lo sfortunato scrittore ha escogitato i mezzi giusti per un'ampia divulgazione di cuori e portafogli. Si mise a scrivere sotto un nome falso ma autorevole. L'astuto falsario spacciava il suo Zohar per opera di Simon ben Jochai... Il falso di Moses de Leon ebbe successo e fece una forte impressione sui credenti. Lo Zohar è stato divinizzato per secoli dai difensori del misticismo come rivelazione celeste.

Uno dei più famosi ebraisti dei tempi moderni è L. Goldschmidt, che ha dedicato più di vent'anni all'edizione critica della prima traduzione completa in tedesco del Talmud babilonese. Nel 1896 (quando aveva 25 anni) Goldschmidt pubblicò un'opera talmudica presumibilmente scoperta di recente in aramaico, Il libro della pace. Tuttavia, quasi immediatamente è stato dimostrato che questo libro è una traduzione dell'opera etiope di Goldschmidt "Hexameron" pseudo-Epifanio.

Voltaire ha trovato un manoscritto che commentava i Veda nella Biblioteca Nazionale di Parigi. Non aveva dubbi sul fatto che il manoscritto fosse stato scritto dai bramini prima che Alessandro Magno andasse in India. L'autorità di Voltaire contribuì a pubblicare nel 1778 una traduzione francese di quest'opera. Tuttavia, divenne presto chiaro che Voltaire era stato vittima di una bufala.

In India, nella biblioteca dei missionari, sono stati trovati commenti falsi della stessa natura religiosa e politica su altre parti dei Veda, attribuiti anche ai bramini. Con un falso simile, lo studioso di sanscrito inglese Joyce fu fuorviato, che tradusse i versi che scoprì dai Purana, delineando la storia di Noè e scritti da alcuni indù sotto forma di un antico manoscritto sanscrito.

Grande scalpore fece allora la scoperta dell'antiquario italiano Curzio. Nel 1637 pubblicò Frammenti di antichità etrusca, presumibilmente basati su manoscritti trovati sepolti nel terreno. Il falso fu subito smascherato: lo stesso Curzio seppellì la pergamena che aveva scritto per darle un aspetto antico.

Nel 1762 il cappellano dell'Ordine di Malta Vella, accompagnando l'ambasciatore arabo a Palermo, decise di "aiutare" gli storici della Sicilia a reperire materiali per coprire il suo periodo arabo. Dopo la partenza dell'ambasciatore, Vella diffuse la voce che questo diplomatico gli avesse consegnato un antico manoscritto arabo contenente la corrispondenza tra le autorità arabe ei governatori arabi della Sicilia. Nel 1789 fu pubblicata una "traduzione" italiana di questo manoscritto.

Tre Indie. Nel 1165 apparve in Europa una lettera del prete Giovanni all'imperatore Emanuele Comneno (secondo Gumiliov, ciò avvenne nel 1145). La lettera sarebbe stata scritta in arabo e poi tradotta in latino. La lettera fece una tale impressione che nel 1177 papa Alessandro III inviò il suo inviato al presbitero, che si era perso da qualche parte nella vastità dell'oriente. La lettera descriveva il regno dei cristiani nestoriani da qualche parte in India, i suoi miracoli e le sue indicibili ricchezze. Durante la seconda crociata si riponevano serie speranze nell'assistenza militare di questo regno dei cristiani; nessuno pensava di dubitare dell'esistenza di un così potente alleato.
Ben presto la lettera fu dimenticata, più volte tornarono alla ricerca di un regno magico (nel XV secolo lo cercavano in Etiopia, poi in Cina). Quindi è stato solo nel 19° secolo che gli scienziati hanno avuto l'idea di affrontare questo falso.
Tuttavia, per capire che questo è un falso, non è necessario essere uno specialista. La lettera è ricca di dettagli tipici della fantasia medievale europea. Ecco un elenco di animali trovati nelle Tre Indie:
“Elefanti, dromedari, cammelli, Meta collinarum (?), Cametennus (?), Tinserete (?), pantere, asini delle foreste, leoni bianchi e rossi, orsi polari, merlano bianco (?), cicale, grifoni aquile, ... persone con le corna, con un occhio solo, persone con gli occhi davanti e dietro, centauri, fauni, satiri, pigmei, giganti, ciclopi, un uccello fenice e quasi tutte le razze di animali che vivono sulla terra…”
(citato da Gumilyov, “Alla ricerca di un regno immaginario)

L'analisi del contenuto moderna ha mostrato che la lettera è stata composta nel secondo quarto del XII secolo in Linguadoca o nel nord Italia.

Protocolli dei Savi di Sion. "Protocolli dei Savi di Sion" - una raccolta di testi apparsi in Russia all'inizio del XX secolo e ampiamente distribuiti nel mondo, presentati dagli editori come documenti di una cospirazione ebraica mondiale. Alcuni di loro sostenevano che questi fossero i protocolli dei rapporti dei partecipanti al congresso sionista tenutosi a Basilea, in Svizzera, nel 1897. I testi delineavano i piani per la conquista del dominio degli ebrei nel mondo, la penetrazione nelle strutture del governo statale, la presa non -Ebrei sotto controllo, sradicamento di altre religioni. Sebbene sia stato a lungo dimostrato che i Protocolli sono bufale antisemiti, ci sono ancora molti sostenitori della loro autenticità. Questo punto di vista è particolarmente diffuso nel mondo islamico. In alcuni paesi, lo studio dei "Protocolli" è addirittura incluso nel curriculum scolastico.

Il documento che ha diviso la chiesa.

Per 600 anni, i capi della Chiesa Romana usarono la Donazione di Costantino (Constitutum Constantinini) per mantenere la loro autorità come amministratori della cristianità.

Costantino il Grande fu il primo imperatore romano (306-337) a convertirsi al cristianesimo. Si diceva che avesse donato metà del suo impero nel 315 d.C. e. in segno di gratitudine per aver ottenuto una nuova fede e una guarigione miracolosa dalla lebbra. L'atto di donazione - un documento in cui si evidenziava il fatto della donazione - conferiva alla diocesi romana autorità spirituale su tutte le Chiese e autorità temporanea su Roma, su tutta l'Italia e sull'Occidente. Coloro che cercheranno di impedirlo, è scritto nella Donazione, "bruceranno all'inferno e periranno con il diavolo e tutti i malvagi".

La donazione, lunga 3000 parole, apparve per la prima volta nel IX secolo e divenne un'arma potente nella disputa tra la Chiesa d'Oriente e quella d'Occidente. La disputa culminò con la divisione della chiesa nel 1054 in Chiesa ortodossa orientale e Chiesa romana.

Dieci papi citarono il documento, e la sua autenticità non fu messa in dubbio fino al XV secolo, quando Nicola di Cuza (1401-1464), il più grande teologo del suo tempo, fece notare che il Vescovo di Eusebia, contemporaneo e biografo di Costantino, non menziona nemmeno questo dono.

Il documento è ormai universalmente riconosciuto come un falso, molto probabilmente fabbricato da Roma intorno al 760. Inoltre, la falsificazione non era ben congegnata. Ad esempio, il documento attribuisce alla diocesi romana il potere su Costantinopoli, una città che in quanto tale non esisteva ancora!

Non sorprende che il filosofo francese Voltaire l'abbia definita "la falsificazione più spudorata e sorprendente che ha dominato il mondo per molti secoli".

Il burlone e burlone Leo Taxil

Nel 1895, il saggio di Taxil "I segreti della Gehenna, o Miss Diana Vaughan*, la sua denuncia della Massoneria, il culto e le manifestazioni del diavolo" suscitò un grande scalpore. Taxil, sotto il cognome fittizio di Germanus, riferì che Diana Vaughan, figlia del diavolo supremo Bitra, fu promessa in sposa al comandante di 14 reggimenti demoniaci, il voluttuoso Asmodeus, per dieci anni, e fece con lui un viaggio di nozze su Marte. Il dottor Hux ha presto mostrato Diana Vaughan a un vasto pubblico di impiegati.

Pentita della sua "illusione" e tornata in seno alla Chiesa cattolica, la "moglie del diavolo" Wogan corrispondeva con i principali leader della chiesa, riceveva lettere dal cardinale Parocha, che le diede la benedizione del papa.

Il 25 settembre 1896, nella città italiana del Triente, su iniziativa di Taxil, si tenne un congresso internazionale del sindacato antimassonico, creato da Leone XIII. Al congresso c'erano 36 vescovi e 61 giornalisti. Il ritratto di Taxil era appeso sul podio tra le immagini dei santi. Diana Vaughan ha parlato alla convention come prova vivente del lucifernismo massonico.

Tuttavia, sulla stampa sono già apparsi articoli che ridicolizzano la "moglie del diavolo". Nel luglio 1896 Margiotti interruppe i rapporti con i suoi compagni, minacciandoli di smascherarli.

Pochi mesi dopo, su giornali tedeschi e francesi apparve un articolo di Hux, che si rivelò essere l'autore del saggio antireligioso Il gesto, in cui si riportava che "tutte le denunce della Massoneria erano puro ricatto". "Quando il messaggio papale è uscito contro i massoni come alleati del diavolo", ha scritto Hux, "ho pensato che avrebbe aiutato a estorcere denaro ai creduloni. Mi sono consultato con Leo Taxil e alcuni amici, e insieme abbiamo concepito il Diavolo del 19° secolo.

“Quando ho inventato storie incredibili, ad esempio, sul diavolo, che al mattino si è trasformato in una giovane donna che sognava di sposare un massone, e la sera si è trasformata in un coccodrillo che suonava il piano, i miei dipendenti, ridendo fino alle lacrime, hanno detto : “Stai andando troppo lontano! Manderai all'aria tutta la barzelletta!" Ho risposto loro: “Va bene!”. E lo ha fatto davvero". Hux ha concluso l'articolo dichiarando che ora stava smettendo di creare miti su Satana e i massoni e, con i proventi della diffusione di favole antimassoni, stava aprendo un ristorante a Parigi dove avrebbe nutrito salsicce e salsicce in abbondanza come ha nutrito il pubblico credulone con le sue fiabe.

Pochi giorni dopo, Margiotti è apparso sulla stampa e ha annunciato che il suo intero libro, Il culto di Satana, faceva parte di una bufala ideata da Taxil. Il 14 aprile 1897, nell'enorme sala della Società Geografica di Parigi, Taxil parlò del fatto che i suoi scritti antimassonico sono la più grande bufala dei tempi moderni, che mirava a ridicolizzare il clero credulone. "La moglie del diavolo" Diana Vaughan si è rivelata la segretaria di Taxil.

Lo scandalo è stato enorme. Papa Leone XIII anatemizzò Taxil. Nello stesso 1897, Taxil pubblicò una satira sull'Antico Testamento - "The Funny Bible" (traduzione russa: M., 1962), e presto la sua continuazione - "The Funny Gospel" (traduzione russa: M., 1963).

Ragioni di frode

Le ragioni delle falsificazioni sono diverse quanto la vita stessa.

Poco è documentato sulla voglia di forgiare nel Medioevo. Pertanto, siamo costretti ad analizzare questo problema sulla base dei materiali dei tempi moderni. Tuttavia, non vi è alcun motivo per cui le conclusioni generali tratte da questo materiale non siano applicabili a tempi più lontani.

1. Una vasta classe di falsi è costituita da bufale e stilizzazioni puramente letterarie. Di norma, se una bufala ha avuto successo, i suoi autori rivelerebbero rapidamente e con orgoglio il loro inganno (la bufala di Mérimée, così come quella di Luis, ne è un ottimo esempio).

Alla stessa classe appartengono i brani di Cicerone apparentemente falsificati da Sigonio.

Se una tale bufala è fatta abilmente, e per qualche motivo l'autore non l'ha confessato, è molto difficile rivelarlo.

È terribile pensare a quante bufale del genere siano state fatte durante il Rinascimento (su una scommessa, per divertimento, per testare le proprie capacità, ecc.), Che poi sono state prese sul serio. Tuttavia, si potrebbe pensare che tali scritti "antichi" appartenessero solo a generi "di piccolo formato" (poesie, brani, lettere, ecc.).

2. Accanto a loro ci sono falsificazioni in cui un giovane autore cerca di stabilire il suo "io" o di testare la sua forza in un genere che gli garantisca protezione in caso di fallimento. A questa classe appartengono chiaramente, diciamo, i falsi di McPherson e Chatterton (in quest'ultimo caso si è manifestata una rara patologia di completa identificazione con adorati autori antichi). In risposta alla disattenzione del teatro per le sue opere, Colonne ha risposto con un falso di Molière, e così via.

Va notato che, di regola, i falsificatori più famosi di questo tipo non si distinguevano per nulla di speciale in futuro. L'Irlanda, che ha forgiato Shakespeare, è diventata una scrittrice mediocre.

3. Ancora più dannose sono le falsificazioni fatte da un giovane filologo per diventare presto famoso (per esempio Wagenfeld). Uomini di scienza più maturi falsificavano per provare questa o quella posizione (Prolucius) o per colmare lacune nelle nostre conoscenze (Higera).

4. Le falsificazioni di "riempimento" includono anche biografie di personaggi fantastici come "Santa Veronica", ecc.

5. Molti falsificatori sono stati motivati ​​(in combinazione con altri motivi) da considerazioni di natura politica o ideologica (Gank).

6. Le falsificazioni monastiche dei “padri della Chiesa”, i decreti dei papi, ecc., devono essere considerate un caso particolare delle ultime falsificazioni.

7. Molto spesso nell'antichità un libro era apocrifo a causa del suo carattere accusatorio, anticlericale o di libero pensiero, quando pubblicarlo a proprio nome era irto di gravi conseguenze.

8. Infine, ultimo ma non meno importante, il fattore del profitto elementare. Ci sono così tanti esempi che è impossibile elencarli.

Esposizione di falsificazioni

Se la falsificazione è fatta abilmente, allora la sua esposizione presenta enormi difficoltà e, di regola (se lo stesso falsificatore non confessa), avviene per puro caso (un esempio è Sigonius). Poiché la storia tende a dimenticare le sue falsificazioni, con l'allontanarsi del tempo diventa sempre più difficile smascherare le falsificazioni (un esempio è Tacito). Pertanto, non c'è dubbio che molte falsificazioni (soprattutto umanistiche) rimangono ancora non rivelate.

A questo proposito, sono di particolare interesse le informazioni sulle circostanze dei ritrovamenti di alcuni manoscritti. Come abbiamo visto nel caso di Tacito e vedremo più avanti nel caso di molte altre opere "scoperte" nel Rinascimento, queste informazioni sono molto scarse e contraddittorie. Non ci sono quasi nomi in esso, e sono riportati solo "monaci senza nome", che portarono "da qualche parte dal nord" manoscritti inestimabili che erano rimasti "nell'oblio" per molti secoli. Pertanto, è impossibile giudicare l'autenticità dei manoscritti sulla base. Al contrario, la stessa incoerenza di queste informazioni porta (come nel caso di Tacito) a seri dubbi.

È molto strano che, di regola, non ci siano informazioni sulle circostanze dei ritrovamenti di manoscritti anche nel XIX secolo! O su di loro si riportano dati non verificabili: “L'ho comprato al bazar orientale”, “l'ho trovato nei sotterranei del monastero di nascosto (!) Dai monaci”, oppure generalmente tacciono. Su questo torneremo più di una volta, ma per ora ci limiteremo a citare il famoso scienziato Prof. Zelinsky:

“L'anno passato 1891 rimarrà a lungo memorabile nella storia della filologia classica; ci ha portato, per non parlare delle novità minori, due grandi e preziosi doni: il libro di Aristotele sullo stato ateniese e le scene quotidiane di Erode. A quale felice incidente dobbiamo questi due ritrovamenti - lo osserva chi dovrebbe sapere, ostinato e significativo silenzio: resta indubbio solo il fatto stesso di un incidente, e con l'accertamento di questo fatto, l'eventuale necessità di porsi una domanda viene eliminato...».

Ah, ehi, non sarebbe male chiedere a "coloro che hanno bisogno di sapere" da dove hanno preso questi manoscritti. Dopotutto, come dimostrano gli esempi, né i titoli accademici elevati, né l'onestà universalmente riconosciuta nella vita di tutti i giorni garantiscono contro i falsi. Tuttavia, come ha osservato Engels, non ci sono persone più credulone degli scienziati.

Va notato che quanto sopra è solo molto breve un'escursione nella storia dei falsi (tra l'altro solo letterari, e ce ne sono anche epigrafici, archeologici, antropologici e molti, molti altri - a molti di essi saranno dedicati ulteriori post), in cui ne vengono presentati solo alcuni. In realtà, il loro molto di piu e sono solo quelli famosi. E quanti falsi non sono stati ancora divulgati - nessuno lo sa. Una cosa è certa - molti, moltissimi.

Di norma, artisti di grande talento, ma senza successo, il cui lavoro indipendente, per qualche motivo, non interessa a nessuno, decidono di falsificare i dipinti.

Un'altra cosa: i classici sempre viventi dell'arte, i cui nomi famosi danno valore anche alle cose più insignificanti. Come puoi perdere questa opportunità e non guadagnare denaro replicando il loro talento illimitato?

Gli eroi di questo articolo, che sono diventati famosi come incredibili falsificatori d'arte dei secoli XX-XXI, hanno argomentato in modo simile.

Han van Meegeren

All'inizio del XX secolo, questo pittore olandese fece fortuna con un'abile imitazione dei dipinti di Pieter de Hooch e Jan Vermeer. In termini di tasso attuale, van Meegeren ha guadagnato circa trenta milioni di dollari con i falsi. Il suo dipinto più famoso e redditizio è considerato "Cristo in Emmaus", creato dopo una serie di tele di discreto successo nello stile di Vermeer.

Tuttavia, Cristo e i giudici ha una storia più interessante: un altro dipinto di "Vermeer", il cui acquirente era lo stesso Hermann Goering. Tuttavia, questo fatto si è rivelato allo stesso tempo un simbolo di riconoscimento e collasso per van Meegeren. L'esercito americano, che ha studiato la proprietà del Reichsmarschall dopo la sua morte, ha rapidamente identificato il venditore di una tela così preziosa. Le autorità olandesi hanno accusato l'artista di collaborare e vendere il patrimonio culturale della nazione.

Tuttavia, van Meegeren ha subito ammesso di aver falsificato, per il quale ha ricevuto solo un anno di prigione. Sfortunatamente, uno dei più famigerati falsari del ventesimo secolo è morto per un attacco cardiaco un mese dopo l'annuncio del verdetto.

Elmir de Hory

Questo artista ungherese è uno dei maestri della falsificazione artistica di maggior successo nella storia. Dopo la fine della seconda guerra mondiale e fino alla fine degli anni '60, de Hory riuscì a vendere migliaia di dipinti falsi, spacciandoli per opere originali di Pablo Picasso, Paul Gauguin, Henri Matisse, Amedeo Modigliani e Pierre Renoir. A volte de Hory ha falsificato non solo dipinti, ma anche cataloghi, illustrandoli con fotografie dei suoi falsi.

Tuttavia, vent'anni dopo aver iniziato la sua carriera, de Hory è stato costretto a smettere di fare falsi. La natura fraudolenta delle sue attività è stata smascherata con la partecipazione del magnate del petrolio americano Algour Meadows, che ha intentato una causa contro de Hory e il suo rappresentante Fernand Legros. Di conseguenza, de Hory passò alla creazione dei propri dipinti, che divennero molto popolari dopo la sua morte nel 1976.

È interessante notare che alcune opere presumibilmente indipendenti di de Hory, vendute all'asta per denaro solido, hanno anche suscitato sospetti tra gli esperti sulla loro vera origine.

Tom Keating

L'artista e restauratore autodidatta inglese Thomas Patrick Keating vende da anni a mercanti d'arte e ricchi collezionisti superbe copie di Pieter Brueghel, Jean-Baptiste Chardin, Thomas Gainsborough, Peter Rubens e altri. famosi maestri spazzole. Durante il suo lavoro, Keating ha prodotto oltre duemila falsi che si sono diffusi in molte gallerie e musei.

Keating era un sostenitore del socialismo, quindi considerava il sistema dell'arte moderna "marcio e vizioso". Protestando contro la moda dell'avanguardia americana, i mercanti avidi e i critici venali, Keating fece intenzionalmente piccoli difetti e anacronismi e si assicurò anche di rendere l'iscrizione "falsa" prima di applicare la vernice sulla tela.

Alla fine degli anni '70, Keating rilasciò un'intervista alla rivista The Times, rivelando la verità sul suo mestiere. L'incombente pena detentiva è stata evitata solo per motivi di salute e per la sincera confessione dell'artista. Successivamente, Tom Keating ha scritto un libro e ha persino partecipato alle riprese di programmi televisivi sull'arte.

Wolfgang Beltracchi

Uno dei falsari d'arte più originali è l'artista tedesco Wolfgang Beltracchi. La principale fonte di ispirazione per lui furono avanguardie ed espressionisti come Max Ernst, Andre Loth, Kees van Dongen, Heinrich Campendonk e altri. Allo stesso tempo, Wolfgang scrisse non solo copie banali, ma creò anche nuovi capolavori nello stile dei suddetti autori, che furono poi esposti nelle principali aste.

Il falso di maggior successo di Beltracchi è "The Forest" di Max Ernst. La qualità del lavoro ha fatto una grande impressione non solo sull'ex capo del Centro nazionale per le arti e la cultura Georges Pompidou, dove il lavoro di Ernst è la principale specializzazione, ma anche sulla vedova del famoso artista. Di conseguenza, il quadro è stato venduto per quasi due milioni e mezzo di dollari e poco dopo è stato riacquistato per sette milioni per la collezione del famoso editore francese Daniel Filipacci.

Durante la sua carriera, Beltracchi ha falsificato, secondo varie stime, da cinquanta a trecento dipinti, nella vendita dei quali lo aiutarono la moglie Elena e la sorella Jeannette. Nel 2011 sono processati tutti insieme: Beltracchi ha ricevuto sei anni di reclusione, sua moglie - quattro anni, la sorella - solo un anno e mezzo.

Pei Sheng Qian

L'artista cinese Pei-Shen Qian ha iniziato la sua carriera nella sua terra natale con i ritratti del volto solare Mao Zedong. Dopo essere immigrato negli Stati Uniti all'inizio degli anni '80, Qian ha scambiato la sua arte principalmente per le strade di Manhattan. Tuttavia, pochi anni dopo, Pei-Shen incontrò intraprendenti mercanti d'arte, che gli cambiarono la vita per sempre.

Due astuti spagnoli, José Carlos Bergantinos Diaz e Jesus Engel, persuasero il loro compagno cinese a intraprendere la creazione di dipinti "precedentemente sconosciuti" dell'artista astratto e autore pittura più costosa nella storia di Jackson Pollock, Mark Rothko e Barnett Newman. Usando vari metodi di invecchiamento artificiale, Qian ha prodotto abilmente diverse dozzine di dipinti falsi di iconici artisti americani, che sono stati venduti con successo da mercanti d'arte spagnoli.

Molti anni dopo, l'inganno fu scoperto dal Federal Bureau of Investigation. Secondo fonti competenti, Qian ei suoi complici, avvalendosi dei servizi di società di facciata, hanno guadagnato circa ottanta milioni di dollari dalle copie dei dipinti.

Come distinguere un falso da un capolavoro?

La cosa più interessante è che il protagonista principale di questa truffa è riuscito comunque a sfuggire alla punizione! Mentre Diaz e Angel si stavano preparando per la reclusione, Qian, insieme a trenta milioni di dollari, è scomparso sano e salvo nelle distese della sua nativa Cina, da dove, come sapete, non affidano i loro cittadini alle grinfie della giustizia di qualcun altro.

Al momento, Pei-Shen Qian ha ben più di 70 anni e continua a fare ciò che ama.
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